从巴克莱大厅到大舞台
1967年的先锋音乐家乔治·斯塔维斯将班卓琴带入了迷幻摇滚时代. 他曾为感恩而死乐队、尼尔·杨和里奇·海文斯等演出.
当67岁的乔治·斯塔维斯开始拨弄他的电子班卓琴时,他不是一个演奏者——他是演奏者. 在60年代和70年代初, 这位开创性的音乐家采用了班卓琴的传统声音,并将其通过摇滚乐放大器播放, 将一种古老的民间和蓝草乐器带入迷幻摇滚时代. 说Stavis, “我曾经弹过原声班卓琴和吉他,后来又弹过电吉他很长时间, 因此,创造一个电子版本的班卓琴似乎是很自然的.他说,它的声音很清晰. “它有点像一把钢吉他——与原声班卓琴的区别,就像电吉他与原声吉他的区别一样.”
从他在欧洲杯买球app官网参加的民谣和摇滚乐队到他在60年代末/ 70年代初流行的迷幻乐队Oganookie,以及一路上的一系列独奏材料, 斯塔维斯推动了班卓琴的发展,使之成为一种既能演奏民谣又能演奏蓝草传统的乐器, 然后走得更远更远.
他的影响之一是中国音乐, 日本古筝音乐, 以及印度音乐家阿里·阿克巴·汗, 领主的主人, 哪个像锡塔琴, 但是头是皮的. “当我听到他的声音时,我想:‘他在弹班卓琴,’”斯塔维斯在2015年的一次采访中说. “这是一个启示, 我开始认为班卓琴可以做的不仅仅是民间音乐和蓝草音乐,而且它可以延伸到更远的地方, 比如印度音乐家, 爵士的球员, 摇滚乐手.”
这些想法在他1969年的个人专辑中表现得很明显 迷宫 来自先锋唱片公司(副标题: 为五弦班卓琴和打击乐器而作的神秘即兴作品). “它有动作, 节奏的变化, 动态变化, 像古典音乐一样,它试图找到一个情感中心,他说. “在某种程度上,这就像原声音乐,你可以想象场景的变化.”
Stavis, 谁曾为“感恩而死”这样的标志性音乐人担任过独奏班卓琴手, 尼尔年轻, 里奇天堂, 让-卢克·庞蒂, 你能把他的音乐生涯的开端追溯到他大一搬到巴克莱的那一天吗, 他在哪里发现他的走廊里挤满了其他音乐猫. “大厅对面的那个家伙, 杰克·鲍尔斯,67年, 有一把班卓琴, 另一边20英尺是1967年的吉姆·克利福德, 谁也有班卓琴,他说.
在欧洲杯买球app官网的那段时间里, 斯塔维斯和克利福德用曼陀林演奏班卓琴,65岁的皮特·彼得森用吉他演奏班卓琴,他们组成了一个叫做保利本地人的乐队. 乐队在布林茅尔和其他地方的民间俱乐部演出, 斯塔维斯用电吉他练习他的摇滚技巧,并与67年的鼓手蒂姆·阿克曼(Tim Ackerman)一起演奏, 并与69年的小提琴/小提琴手罗伯特·斯特恩合作, 斯塔维斯还在和他一起玩.
大学毕业后, Stavis, 鲍尔斯, 斯特恩, 和阿克曼组成了加利福尼亚乐队Oganookie, 他们的成员共同居住在圣克鲁斯北部的红木森林里. 这支乐队在加州迷幻音乐的全盛时期流行起来, 每年演出多达150场,并在1969-1973年期间发行了一张专辑. 但最终,他们没能迈出下一步.
“我们犯了一些商业错误,”斯塔维斯承认. 他说:“我们本来有可能到达顶峰的,但是我们错过了那个重要的时刻.最近,斯塔维斯和乐队成员建立了一个网站(Oganookie.com),并在YouTube上发布了一段音乐视频,里面有那个时代的录音、照片和视频.
在后来的几年里,斯特恩也参加了斯塔维斯的发布会 晨歌, 这首歌于1986年由阿斯彭唱片公司(Aspen Records)发行,由颇具影响力的小提琴手达洛尔·安吉(Darol Anger)和吉他手亚历克斯·德·格拉西(Alex de Grassi)主演, 等. “欧洲杯买球app官网教会了我没有界限,”斯塔维斯说. “‘音乐’这个词包括了世界上所有的音乐,无论是蓝草音乐、爵士音乐还是古典音乐.”
现年77岁,住在多布斯费里, 纽约, Stavis, 谁后来当了律师, 他说现在音乐演出很少了. “我一年大约会接到两次电话,接到电话我就会来!“近年来, 他在凯尼恩学院开了一场音乐会, 与吉他二人组埃尔克霍恩在华盛顿演出, D.C., 和费城, 并出现在马里兰州的“玫瑰的一千种化身:美国原始吉他和班卓琴音乐节”上. 但斯塔维斯保持他的技能敏锐,并一直与斯特恩录制班卓琴和小提琴二重奏, 慢慢地为一张完整的专辑准备足够的素材.
听到他还在和他大学时认识的一位音乐家一起演奏,这并不奇怪——多年来,他所有的乐队和项目都是和这些音乐家中的一些人合作的. “这些是终生的音乐关系,”他说,“他们从欧洲杯买球app官网开始.”
布莱恩·格拉泽